Η Εποχή των Εικόνων εγκαινιάζει έναν κύκλο θεματικών συζητήσεων γύρω από τη φωτογραφία με συνομιλητή της Κατερίνας Ζαχαροπούλου τον δάσκαλο φωτογραφίας Πλάτωνα Ριβέλλη (γ. 1945), που εκτυλίσσεται σε επτά εκπομπές. Η πρώτη συνάντηση ανιχνεύει τη δυναμική σχέση μεταξύ φωτογραφίας και ζωγραφικής, διατρέχοντας το χρονικό της σχέσης τους. Ο Π. Ριβέλλης αναλύει  τη συγκλίνουσα πορεία της ζωγραφικής με τη φωτογραφία μέσα από αντιπροσωπευτικά καλλιτεχνικά παραδείγματα, ξεκινώντας από το έργο του Γερμανού φωτογράφου Andreas Gursky / Αντρέας Γκούρσκι (γ. 1955) και τη Σχολή του Ντίσελντορφ τη δεκαετία του ’70 και συνεχίζοντας με τον ζωγράφο Francis Bacon / Φράνσις Μπέικον (1900-1992) και τη θέση που λαμβάνει η φωτογραφία στο χαρακτηριστικό του ζωγραφικό ιδίωμα. Αναφορά γίνεται και στον Γερμανό ζωγράφο και φωτογράφο Wols / Βολς (1913-1951), πρωτοπόρο στον χώρο της λυρικής αφαίρεσης, με μια ξεχωριστή φωτογραφική πορεία, αλλά και στον Robert Rauschenberg / Ρόμπερτ Ράουσενμπεργκ (1925-2008), Αμερικανό καλλιτέχνη που το όνομά του συνδέθηκε με την ποπ αρτ στα πρώτα της βήματα, ο οποίος, αν και ευρέως γνωστός για τα ζωγραφικά του έργα, ασχολήθηκε και με τη φωτογραφία με ευφάνταστους τρόπους. Την ιστορική αναδρομή σε καθοριστικά έργα και στιγμές σύνδεσης της ζωγραφικής με τη φωτογραφία ολοκληρώνει σχολιασμός πάνω στον φωτορεαλισμό, καλλιτεχνικό κίνημα που αποσκοπεί στη φωτογραφική απόδοση της εικόνας στον ζωγραφικό καμβά, στη σχέση της land art / λαντ αρτ με τη φωτογραφία, τη νεκρή φύση και τη φωτογραφική αποτύπωση όπως τη συλλαμβάνει ο φακός του Αμερικανού  φωτογράφου του Μεσοπολέμου Walker Evans / Γουόκερ Έβανς (1903-1975), τη γυναικεία ματιά και χειραφέτηση μέσα από τη δουλειά της Barbara Kruger / Μπάρμπαρα Κρούγκερ (γ. 1945) και της Cindy Sherman / Σίντι Σέρμαν (γ. 1954).